Yayım zamanı doğaçlama etməyi necə öyrənmək olar

İmprovizasiya canlı yayımın əsasını təşkil edir. Bu, yayımı canlı, təbii və gözlənilməz edir. İmprovizasiya qabiliyyəti sayəsində tamaşaçılar qeyd və ya ssenariyə deyil, burada və indi baş verənlərə reaksiya verən həqiqi bir insana baxdıqlarını hiss edirlər.

Ancaq heç düşüncə qatarınızı itirmisinizsə, sözlərinizlə qarışmısınızsa və ya fasilələrdə özünüzü yöndəmsiz hiss etmisinizsə, izləyicilərin və kameranın təzyiqi altında kortəbii olmağın nə qədər çətin olduğunu bilirsiniz. İmprovizasiya fitri istedad deyil, inkişaf etdirilə bilən bir bacarıqdır. Və bu, adi yayımçını tamaşaçıların diqqətini saatlarla saxlaya bilən əsl şəxsiyyətdən fərqləndirən şeydir.

Bu məqalə yayımçılarda doğaçlama düşüncəsini inkişaf etdirmək üçün praktik bir bələdçidir. Canlı improvizasiyanın necə işlədiyini, hansı fəndlərin inamla danışmağınıza kömək etdiyini və gözlənilməz vəziyyətləri məzmununuzun parlaq nöqtələrinə necə çevirəcəyinizi nəzərdən keçirəcəyik.

Niyə doğaçlama bir yayımçı üçün bu qədər vacibdir

İmprovizasiya sadəcə "hazırlıqsız performans"deyil. Bu, enerjini, üslubu və tamaşaçı ilə əlaqəni qoruyarkən tez düşünmək və reaksiya vermək qabiliyyətidir.

Streamer üçün bu o deməkdir:

tamaşaçı gözlənilməz bir sual verərsə itirilməyin;
texniki problem olduqda sükutu pozmayın;
darıxdırıcı oyun anlarını zarafatlara və hekayələrə çevirin;
kamera qarşısında tək olduğunuzda belə "canlı ünsiyyət" hissi yaratmaq.

İmprovizasiya edə bildiyiniz zaman yayım gərgin bir təmsil olmağı dayandırır və təbii bir dialoqa çevrilir. Və tamaşaçılar bu anda yaşayanları sevirlər.

Niyə yayımçılar tez-tez doğaçlama edə bilmirlər

Bir çox insan doğaçlama edə bilmədiklərini düşünür, çünki" yaxşı danışa bilmirlər "və ya"axmaq görünməkdən qorxurlar". Əslində problemin kökü başqadır-nəzarətdə.

Streamer hər şeyi idarə etməyə çalışır: oyun, söhbət, səs, duyğular, sözlər. Ancaq doğaçlama xaos içində yaşayır. Səhv edə biləcəyiniz, gülə biləcəyiniz və özünüzə zarafat edə biləcəyiniz bir məkandır.

İmprovizasiyaya mane olan əsas səbəblər:

yöndəmsizlik və mühakimə qorxusu;
ssenariyə həddindən artıq diqqət;
daxili mükəmməllik-hər şeyin "mükəmməl"olmasını istəmək.;
kortəbii dialoqda təcrübənin olmaması;
özünə və prosesə inamın olmaması.

İmprovizasiyanı inkişaf etdirmək üçün ilk addım özünüzü qeyri - kamil olmağa imkan verməkdir. Səhv uğursuzluq deyil, zarafat, reaksiya, tamaşaçı ilə yaxınlıq anı üçün materialdır.

İmprovizasiya bacarıqlarını necə inkişaf etdirmək olar

İmprovizasiya əzələ kimi öyrədilir. Adi ssenarilərdən nə qədər çox kənara çıxsanız, düşüncəniz daha çevik olur. Budur bəzi praktik yanaşmalar:

1. Nitqinizi və düşüncənizi eter üçün hazırlayın

Beyniniz "yatırsa"doğaçlama mümkün deyil. Yayımdan əvvəl 5-10 dəqiqə yüngül məşqlər etməyə çalışın:

dil bükücülər;
söz zəncirləri(məsələn, " oyun-həyəcan-qələbə-Streamer-chat...”);
özbaşına mövzularda spontan mini monoloqlar ("niyə qəhvə Sudan yaxşıdır","pişik necə prezident oldu").

Bu cür istiləşmələr assosiativ düşüncəni aktivləşdirir və daxili gərginliyi aradan qaldırır.

2. Gözlənilməzliklə oynayın

Əsl improvizasiya reaksiyadır. Hər şeyi əvvəlcədən təxmin edə bilməyəcəyiniz vəziyyətlər yaradın:

sohbet ilə qarşılıqlı əlaqə qurun ("oyunda bir patron kimi nə demək istədiyimi düşünün");
"təsadüfi" tapşırıqları yerinə yetirin ("istənilən qafiyəli sözdən istifadə edərək suala cavab verin").;
bir film və ya teatr kimi oyundakı hadisələr üzərində doğaçlama.

Onunla oynamağa başladığınız zaman naməlum qorxmağı dayandırır.

3. "Bəli, və" metodundan istifadə edin...”

Klassik teatr improvizasiyası. Onun mahiyyəti: nə olursa olsun — vəziyyətlə razılaşın və yeni bir şey əlavə edin.

Kimsə söhbətdə yazırsa: "bura niyə gəldiyinizi unutmusunuz!", cavab verə bilərsiniz:
"Bəli və indi harada olduğumu da bilmirəm — bəlkə də axın deyil, xəyaldır."

Bu yanaşma hər hansı bir hadisəni şounun üzvi hissəsinə çevirir.

4. Ani Dərnəkləri öyrədin

İmprovizasiya düşüncə sürətidir. Təsadüfi sözlər, şəkillər, duyğular üçün birliklər düşünün. Məsələn, kimsə "qəhvə" deyirsə - zehninizdə "səhər", "yuxululuq", "konsentrasiya"yaranır.

İndi doğaçlama bir ifadə edə bilərsiniz:
"Hər yayım qəhvə ilə başlayır — dadını bəyəndiyim üçün deyil, səhvən mikrofondakı" Başlat "və" Dur"düymələrini basmamağa kömək etdiyi üçün."

Səs və duyğu ilə işləmək

İmprovizasiya təkcə sözlər deyil, həm də nitqin tonu, intonasiyası və ritmidir. Ən sadə cümlə belə duyğularla dolu olsa ifadəli səslənə bilər.

Tonunuzu dəyişdirməyə çalışın:

eyni ifadəni təəccübləndiyiniz, əsəbiləşdiyiniz, ilham aldığınız, yorulduğunuz kimi söyləyin;
danışıq sürətini dəyişdirin-tez, yavaş, fasilələrlə;
jestlər və üz ifadələri əlavə edin — tamaşaçılar üzünüzü görməsələr də enerji hiss edəcəklər.

Duygusal rahatlıq improvizasiyanı canlı və yaddaqalan edir.

İmprovizasiyanı qarşılıqlı əlaqə vasitəsi kimi istifadə edin

İmprovizasiya tamaşaçı ilə əlaqə yaratmaq üçün güclü bir vasitədir. İzləyicilər zarafatlarına, ianələrinə və ya şərhlərinə düsturla deyil, canlı olaraq reaksiya verdiyinizi görəndə özlərini şou iştirakçıları kimi hiss edirlər.

Budur bir neçə fikir:

söhbətə yalnız "bağışladığınız üçün təşəkkür edirəm" sözləri ilə deyil, kortəbii mini dialoqla cavab verin;
tamaşaçı qəribə bir şey yazırsa-komediya anına çevirin;
insanları güldürmək və ya əlaqə qurmaq üçün gözlənilməz hadisələrdən (gecikmə, səhv, kamera düşməsi) istifadə edin.

İmprovizasiya canlı enerji mübadiləsidir. Nə qədər çox "axın içində" olsanız, izləyicini daha çox cəlb edirsiniz.

Yöndəmsizlikdən qorxmağı necə dayandırmaq olar

Qorxu improvizasiyanın əsas düşmənidir. Nümunəni izləməyə, fasilələrdən qorxmağa və risklərdən çəkinməyə məcbur edir. Ancaq sizi gerçəkləşdirən yöndəmsizlikdir.

Unutma:

Fasilə düşmən deyil, bir vasitədir. Bəzən axını boş sözlərlə doldurmaqdansa susmaq daha yaxşıdır.
Səhvlər utanc deyil, yaxınlıq anıdır. İnsanlar mükəmməlliyi sevmirlər, səmimiyyəti sevirlər.
Özünüzə gülmək ən güclü rahatlama texnikasıdır.

Uğursuzluqdan qorxmağı dayandırdığınız zaman yayım oyuna çevrilir və tamaşaçılar sizə etibar etməyə başlayırlar.

Axın imicinin bir hissəsi kimi doğaçlama

Bəzi yayımçılar improvizasiyanı vizit kartı edirlər. Onların Yayımları sürprizlər, yumor və canlı reaksiya ilə doludur. Bu xaos deyil, idarə olunan spontanlıqdır.

Unikal üslubunuzu inkişaf etdirə bilərsiniz:

Sarkastik improvizasiya-yüngül özünü istehza ilə istehzalı reaksiya.
Tez hekayə—canlı mini hekayələr yaradın.
Duygusal doğaçlama hisslərin və reaksiyaların canlı ifadəsidir.

Əsas odur ki, başqalarını təqlid etməyin. Əsl improvizasiya başqasının rolunu oynamağı dayandırdığınız zaman başlayır.

Eter xaricində məşq edin

İmprovizasiya müntəzəm təcrübə tələb edir. Hətta böyük komediyaçılar və aktyorlar da bunu gündəlik məşq edirlər.

Cəhd edin:

"dərnəklər", "nə olarsa...", "Hekayəni davam et".
TikTok və ya Discord-da doğaçlama tapşırıqlarında iştirak edin;
təsadüfi Videolar, memlər və ya oyun səhnələri səsləndirin.

Əsas odur ki, təhlil etmək deyil, kortəbii hərəkət etməkdir.

İmprovizasiya sənətə çevrildikdə

Vaxt keçdikcə başa düşəcəksiniz: improvizasiya xaos deyil, axındır. Sözləri icad etmirsiniz-qorxu sizi narahat etmirsə, özləri gəlirlər.

Həqiqi doğaçlama ustaları sükutdan, səhvlərdən və ya şansdan qorxmurlar. Yayımın hər saniyəsini oyuna, istənilən reaksiyanı şounun bir hissəsinə çevirirlər.

Nəticə

İmprovizasiya canlı efirin nəfəsidir. Əvvəlcədən planlaşdırılan yayımı canlı, dinamik, emosional ünsiyyətə çevirir.

İmprovizasiya etməyi öyrənmək üçün özünüzə güvənməli, yöndəmsizlikdən qorxmamalı və hər anı yaradıcılıq üçün bir fürsət kimi qəbul etməlisiniz. Müntəzəm təcrübə, assosiativ məşqlər, söhbət oyunları və daxili azadlıq tədricən nitqinizi təbii və yayımınızı həqiqətən canlı edir.

Unutmayın: tamaşaçılar sizdən mükəmməllik gözləmirlər. Dürüstlük, reaksiya və duyğu gözləyirlər. Və gözlənilməzlik şəraitində də özünüz olmağı öyrənsəniz, bu sizin ən güclü improvizasiyanız olacaq.